ĐÀN ORGAN NHẬP KHẨU TỪ NHẬT BẢN

Thứ Năm, 24 tháng 4, 2014

THÔNG TIN CÁC LOẠI ĐÀN PIANO NHẬP KHẨU TỪ NHẬT BẢN

Hãy nhấp vào web để để tìm hiểu về các loại Nhạc Cụ: ĐÀN PIANO CƠ

Âm sắc và cảm nhận phím đàn: Điều này cũng giống như tôi đã nói ở đàn mới. Các bạn hãy lựa chọn âm thanh theo ý thích của mình. Cách bảo quản đàn Piano. Việt Nam có điều kiện thời tiết nóng và ẩm. Vì vậy, để sử dụng và bảo quản đàn Piano có được âm thanh tốt, tuổi thọ bền lâu, bạn nên tuân thủ một số việc sau : Đàn piano được làm từ khá nhiều nguyên liệu thiên nhiên như gỗ, lông cừu, vải nỉ,...; do đó, piano rất nhạy cảm với thời tiết và bị ảnh hưởng bởi độ ẩm và nhiệt độ. Piano được bảo quản lý tưởng ở nhiệt độ 15oC ~ 25oC, và độ ẩm 40% ~ 70%.

Piano Yamaha cơ, đã qua sử dụng hiện nay rất được phổ biến và ưa chuộng tại Việt Nam, vì được sản xuất tại Nhật, chất lượng đã được kiểm chứng qua thời gian

4. Phát triển đa tài: Các kỹ năng và kiến thức học đàn sẽ giúp trẻ dễ dàng nắm bắt âm thanh của các nhạc cụ khác.Nếu chơi "nhuyễn" piano, bé có thể học các loại nhạc cụ khác như organ, guitar…5. Rèn cho trẻ tính tập trung cao độ: Đọc nhạc, nắm bắt các nốt nhịp, sau đó chuyển các nốt, nhịp ấy lên sự di chuyển của đầu ngón tay trên bàn phím đòi hỏi trẻ phải tập trung cao độ. Chơi đàn cũng là cách rèn luyện cho trẻ tính nghiêm túc khi nhìn nhận vấn đề. 6. Phát huy năng khiếu của trẻ: Khi cho con chơi đàn, bạn sẽ sớm phát hiện tài năng bẩm sinh của trẻ và tạo điều kiện để con phát huy. 7. Tự tin hơn: Nếu chơi tốt bản nhạc đầu tiên, trẻ sẽ chơi tốt hơn những bản nhạc tiếp theo. Thành công ấy sẽ giúp trẻ tự tin hơn về khả năng của chính mình. 8. Rèn nhân cách, lập trường: Học đàn không phải là điều dễ dàng. Trẻ cần thuộc nốt, tập trung cao và phải có tính kiên nhẫn. Những bài học đó giúp con bạn rèn luyện nhân cách và có đủ bản lĩnh để đối mặt với thử thách trong cuộc sống sau này. 9. Phát huy trí tưởng tượng: Thả hồn qua âm nhạc, trẻ sẽ có điều kiện để phát huy sự sáng tạo, trí tưởng tượng của mình. 10. Khả năng phân tích âm nhạc cao: Chơi tốt đàn Piano, trẻ sẽ đạt khả năng thẩm âm tốt. Khi nghe một bản nhạc lạ, chúng dễ dàng phân tích nốt trầm, bổng, nhịp đơn, lẻ của tác phẩm.

VẺ ĐẸP CỦA Đàn Piano mang vẻ đẹp nhẹ nhàng và thanh khiết. Lựa chọn 1 chiếc piano là cả một vấn đề về không gian, sự tinh tế và còn phụ thuộc vào…túi tiền của bạn. Khi bước vào nhà, piano làm cho nhà bạn như rực rỡ hẳn lên. Nó thu hút ánh mắt của bạn, làm cho bạn muốn sờ vào nó xem bàn phím có nhẹ không?nó có thực sự bền hay không? Đàn Piano Yamaha đã sản xuất một loạt những sản phẩm như thế, vì vậy bạn có thể lựa chọn sản phẩm vừa mắt bạn giống như những giá trị của nó mà bạn sẽ được nghe.

* Đàn Cũ (Second hand). - Ưu điểm: + Giá thành không cao (thấp hơn từ 2-3 lần so với đàn mới) Ví dụ: Một cây đàn YAMAHA U1H mới có giá khoảng ~ 6.000$, còn đàn YAMAHA U1H cũ có giá giao động khoảng 1.900$ - 2.300$. + Đàn piano cũ là đàn nội địa được sản xuất thủ công tại Nhật Bản, chất gỗ tốt do được lựa chọn kỹ và xử lý phơi tự nhiên nhiều ngày nên dễ thích nghi với các vùng có khí hậu khắc nghiệt như khí hậu Việt Nam (nóng ẩm, nồm, hanh khô, hay thay đổi thời tiết đột ngột). Do gỗ và dạ rất ít co ngót nên dây đàn ổn định, âm thanh hay, hạn chế tình trạng kẹt phím, kẹt búa do ẩm. Chống được mối mọt.

Hai chiếc đàn với cùng một hình dáng có thể có âm thanh hoàn toàn khác biệt bởi sự tinh xảo về cấu tạo. Đàn lớn tạo nên cảm giác phím chuẩn hơn, âm thanh tốt hơn, có những nguyên liệu tốt hơn và nhiều thứ khác. Những khác biệt do kĩ thuật chế tạo này có thể nghe thấy, và những người thợ sửa đàn có thể phân biệt được điều này.Nhiều sự vượt trội về âm thanh của cây đàn lớn là do kích cỡ của nó so với cây đàn đứng hiện tại. Những ưu điểm khác là do vị trí nằm ngang của dây và hộp cộng hưởng tạo điều kiện tốt hơn cho âm thanh tỏa ra. Dương cầm lai có ưu điểm của cả 2 loại trên: dây và hộp cộng hưởng nằm ngang, kích cỡ nhỏ có thể chứa trong phòng ở. Tuy nhiên, nó vẫn to hơn đàn đứng và chất lượng âm thanh, dù hơn đàn đứng, vẫn thua xa một cây đàn lớn đúng nghĩa.

Mặc dù vậy, tôi cũng có biết một số (rất hiếm) giáo viên tốt (tất nhiên còn cả những người mà tôi chưa biết), họ đi xem đàn giúp cho người quen của mình và xem có trách nhiệm, hay nói hay, dở nói dở, không biết nói không biết (chứ không tỏ ra biết tuốt). Tất nhiên, các cửa hàng sau đó vẫn tự nguyện biếu họ một vài phần trăm với sự trân trọng. Lúc đầu, họ cương quyết không nhận, nhưng sau khi nghe giải thích thì họ nhận dù chẳng bao giờ đặt nó lên bàn cân, đặc biệt không bao giờ vì tiền mà nói xấu thành tốt.

Vertical piano còn tiến hoá đến tận cuối những năm 1780 với sự phát triển của một cấu trúc được thiết kế hoàn toàn thẳng đứng, theo sự thẳng hàng của bộ dây và soundboard. Những chiếc đàn đầu tiên được gọi là một “sticker” (gai), vì có những cái sticker dài làm bằng gỗ nối mặt sau của phím tới đầu cần. Đầu cần được dựng vuông góc với bộ dây và bắt đầu một quá trình bằng việc đầu cần đập trở lại các dây và cứ thế tiếp tục quay lại. Nó được John Landreth thiết kế vào năm 1787 và được William Southwell người Anh xây dựng và bổ sung năm 1798. Một sự phát triển quan trọng khác nữa là dây.

5. Bộ pedals (bàn đạp): là các cần điều khiển bằng chân. Pedal vang âm (phía bên phải – damper pedal) giữ “bàn phím chặn âm” tách khỏi dây đàn, cho phép dây đàn rung một thời gian dài – tạo ra âm thanh ngân vang ngay cả khi tay đã buông khỏi phím đàn. Pedal giảm âm (phía bên trái – còn gọi là una corda) làm giảm một nửa khoảng cách giữa đầu búa và dây đàn, hoặc là chuyển vị trí của đầu búa một chút sang bên cạnh, khiến đầu búa chỉ chạm vào một dây đàn thay vì 2 hay 3 dây như bình thường, làm giảm cường độ âm thanh. Có những cây đàn piano có thêm pedal thứ 3, pedal duy trì (sustaining pedal). Pedal này không giữ toàn bộ bàn phím chặn âm. Khi phím đàn được nhấn xuống, phím chặn âm tương ứng của nốt đó sẽ được nâng lên, pedal duy trì sẽ chỉ giữ riêng biệt phím chặn âm này và không ảnh hưởng tới các phím chặn âm khác. Việc sử dụng những chiếc pedal này có khả năng tạo ra những thay đổi âm thanh tinh tế. Phần lớn những cây vertical piano thay Pedal duy trì bằng pedal tập luyện (pratise pedal) có tác dụng đặt tấm nỉ vào giữa đầu búa và dây, tạo ra âm thanh rất nhỏ. 6. Hộp đàn (Case) tạo nên hình dáng đàn và là cơ sở để người ta phân loại đàn piano thành grand piano (piano cánh), square piano (piano vuông) và vertical piano (piano đứng). Loại piano vuông (chính xác là hình chữ nhật) không còn được sản xuất nữa, nó được thay thế hoàn toàn bằng những chiếc vertical piano chiếm ít diện tích hơn. Loại grand piano được chế tạo với nhiều kích cỡ khác nhau, từ kiểu đàn concert dùng trong các buổi hòa nhạc dài 2,69m (tương đương 8 ft 10 inch) cho tới còn những chiếc baby grand chỉ dài 1,8m.

IV.Một số nghệ sĩ độc tấu nổi tiếng. Yamaha Clavinova Piano vẫn luôn là nhạc cụ dành cho những nghệ sĩ bậc thầy. Vào thế kỷ XVIII và XIX các nhà soạn nhạc vẫn thường chơi các tác phẩm của chính mình, trong số đó có Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Frédéric Chopin và cả nhà soạn nhạc người Hungary Franz Liszt… Nữ nghệ sĩ piano nổi tiếng người Đức Clara Schumann thì chơi những tác phẩm của chồng bà, nhạc sĩ Robert Schumann. Cuối thế kỉ XIX là thời kì độc tôn của nghệ sĩ người Nga Anton Rubinstein, và đến đầu thế kỷ XX rất nhiều các nghệ sĩ biểu diễn khác đã đi lưu diễn khắp Tây Âu và Mỹ. Trong số đó có thể kể đến nghệ sĩ người Ba Lan Ignace Paderewski, nghệ sĩ người Mỹ gốc Ba Lan Josef Hofmann và Arthur Rubinstein.

“Ông hoàng” ra đời và cha đẻ chết trong nghèo túng Vào khoảng cuối thế kỷ 17 tại Bảo tàng nhạc cụ thành phố Florence nước Ý, có một nhân viên quản lý tên Bartolomeo Cristofori. Ông suốt đời sống giữa các cây đàn clavicorde, clavecin và tâm trí luôn nghĩ tới những dự kiến cải tiến đàn clavecin. Phát minh của ông rất đơn giản: thay các que gảy dây bằng các búa nhỏ đập vào dây, đập mạnh hay yếu ta sẽ có được âm thanh lớn hoặc nhỏ. Thật ra điều này không phải là mới, thời cổ xưa người ta đã chơi đàn tympanon bằng cách gõ vào dây. Vấn đề ở chỗ là làm cho búa gõ lên dây đàn liên hệ chặt chẽ với lực tác động lên bàn phím, để ấn mạnh lên phím đàn sẽ có âm thanh lớn, ấn nhẹ thì có âm thanh nhỏ hơn.

Việc cho trẻ học nhạc nói chung và piano nói riêng ngay từ khi còn nhỏ sẽ có rất nhiều lợi ích đặc biệt là những lợi ích sau đây: 1. Chơi Đàn Piano là hình thức giải trí lành mạnh: Âm nhạc sẽ giúp con bạn quên hết mệt mỏi, tận hưởng những giờ phút giải trí lành mạnh. Đồng thời, âm nhạc còn giúp trẻ tránh xa sự cám dỗ của những trò giải trí vô bổ khác. 2. Giúp trẻ học tốt môn toán và các ngành khoa học khác: Các nhà nghiên cứu của Đại học California , Mỹ, kết luận: Trẻ từ 3 -4 tuổi được học đàn mỗi tuần sẽ phát triển khả năng giải các bài toán đố tốt hơn những đứa trẻ khác đến 34%. 3. Tạo sự phối hợp nhịp nhàng trên cơ thể trẻ: Không giống một số nhạc cụ khác, khi chơi Đàn Piano, yêu cầu người chơi phải có sự phối hợp nhịp nhàng đó giữa tay và mắt. Tay lướt trên phím đàn và mắt tập trung quan sát để thao tác trên các nút chức năng của đàn. Sự phối hợp nhịp nhàng đó giúp trẻ linh hoạt, nhạy bén hơn khi tham gia các hoạt động khác trong cuộc sống.4. Phát triển đa tài: Các kỹ năng và kiến thức học Đàn Piano sẽ giúp trẻ dễ dàng nắm bắt âm thanh của các nhạc cụ khác. Nếu chơi "nhuyễn" piano, bé có thể học các loại nhạc cụ khác như organ, guitar…5. Rèn cho trẻ tính tập trung cao độ: Đọc nhạc, nắm bắt các nốt nhịp, sau đó chuyển các nốt, nhịp ấy lên sự di chuyển của đầu ngón tay trên bàn phím Đàn Piano đòi hỏi trẻ phải tập trung cao độ. Chơi Đàn Piano cũng là cách rèn luyện cho trẻ tính nghiêm túc khi nhìn nhận vấn đề. 6. Phát huy năng khiếu của trẻ: Khi cho con chơi Đàn Piano, bạn sẽ sớm phát hiện tài năng bẩm sinh của trẻ và tạo điều kiện để con phát huy. 7. Tự tin hơn: Nếu chơi tốt bản nhạc Đàn Piano đầu tiên, trẻ sẽ chơi tốt hơn những bản nhạc tiếp theo. Thành công ấy sẽ giúp trẻ tự tin hơn về khả năng của chính mình. 8. Rèn nhân cách, lập trường: Học Đàn Piano không phải là điều dễ dàng. Trẻ cần thuộc nốt, tập trung cao và phải có tính kiên nhẫn. Những bài học đó giúp con bạn rèn luyện nhân cách và có đủ bản lĩnh để đối mặt với thử thách trong cuộc sống sau này. 9. Phát huy trí tưởng tượng: Thả hồn Đàn Piano qua âm nhạc, trẻ sẽ có điều kiện để phát huy sự sáng tạo, trí tưởng tượng của mình. 10. Khả năng phân tích âm nhạc cao: Chơi tốt đàn, trẻ sẽ đạt khả năng thẩm âm tốt. Khi nghe một bản nhạc lạ, chúng dễ dàng phân tích nốt trầm, bổng, nhịp đơn, lẻ của tác phẩm.

Ở một phân xưởng tôi thấy chân dung Sviatoslav Richter treo trên tường. Cô hướng dẫn tỏ ra vui mừng khi tôi biết về Richter và về niềm say mê Yamaha piano của danh cầm kiệt xuất này. Cô nói: “Richter-san đã từng đến nhà máy chúng tôi biểu diễn. Chúng tôi có phòng kỷ niệm Richter-san ở nhà bên. Nếu ông bà muốn, tôi sẽ đưa ông bà sang thăm và ông có thể chơi piano của Richter-san.”

Còn nữa, khi kết cuối tác phẩm Piano thì nếu bạn kết bài bằng một appe, việc dẫm Pedal sẽ cực kỳ hiệu quả, cho tiếng đàn mềm mại, rất Pro. Pedal được coi như “linh hồn” của cây đàn Piano. Nếu sử dụng đúng cách nó có khả năng tạo ra các âm thanh mượt mà, êm dịu làm rung động lòng người. Tuy nhiên việc xác định thời điểm để sử dụng Pedal không phải đơn giản. Ngay kể cả những pianist chuyên nghiệp cũng không đồng nhất quan điểm trong quá trình thể hiện tác phẩm.

KIỂU DÁNG: đàn piano lớn hoặc 1 đàn nhỏ. Sự lựa chọn là một vấn đề của hương vị, không gian và ngân sách. Trong nhà của bạn, piano trở thành một mảnh ghép đẹp của đồ nội thất. Nhìn vào những ánh và kết thúc của nội các. Nó mời liên lạc? Trơn tru? Là kết thúc có bền không? Chúng tôi có một trong những màn hình lớn nhất của cây đàn Yamaha piano ở Mỹ, do đó bạn có thể kiểm tra cho chính mình, phạm vi đặc biệt rộng các mô hình và kết thúc, và chọn một công cụ mà sẽ vẫn là dễ chịu cho mắt của bạn như tai của bạn.

HÌNH ẢNH: Yêu cầu chúng tôi như thế nào mỗi nhà sản xuất piano được thành lập và nếu họ có một danh tiếng cho sự toàn vẹn, chất lượng và cam kết xuất sắc. Tìm hiểu thái độ của giảng viên âm nhạc, kỹ thuật piano và các nhạc sĩ chuyên nghiệp đối với đàn piano và nhà sản xuất là gì? Chúng tôi chắc chắn bạn sẽ khám phá ra rằng hình ảnh Yamaha vượt quá mong đợi của bạn.

Mỗi model piano của mỗi nhãn hiệu có kiểu dáng, kích thước và màu sắc khác nhau. Chúng ta cần phải xác định mục đích sử dụng và vị trí sẽ đặt nó để chọn một model phù hợp nhất. Có hai loại piano : loại đứng (upright) và loại nằm (grand piano). Loại đứng được thiết kế để đặt trong căn phòng có kích thước nhỏ . Với những căn phòng rộng rãi như phòng khách của những căn biệt thự , người ta thường đặt cây grand piano . Đối với các phòng hòa nhạc, sân khấu, các sảnh lớn của khách sạn, cây grand piano là phù hợp nhất . Grand piano là cây đàn để biểu diễn , vì vậy đối với các sinh viên chuyên về piano , không gì tốt hơn là tập luyện trên chính nó . Tuy nhiên, nếu vì nội thất nhỏ hẹp, có thể thay thế bằng loại đàn đứng có kích thước cao nhất.

Đăng kí bảo hành với chính nhà sản xuất là cơ sở để chúng ta yên tâm về chất lượng sản phẩm. Chỉ có những nhà phân phối và đại lý chính thức của một thương hiệu mới có thể cung cấp cho chúng ta những thủ tục bảo hành này. Thủ tục bảo hành chỉ được cung cấp cho khách hàng đầu tiên sở hữu sản phẩm ( original buyer ). Thường thì các nhà sản xuất quy định: một khi sản phẩm được khách hàng đầu tiên bán lại cho người khác thì việc bảo hành lập tức hết hiệu lực. Quy định này là một đảm bảo để chúng ta yên tâm mua không nhầm sản phẩm tân trang.

Đàn piano chia làm 2 loại: - loại nhỏ: hình dáng giống chiếc tủ đứng dùng trong phòng tập - hay còn được gọi là upright piano. - loại lớn: có hộp cộng minh nằm ngang cùng hệ thống dây đàn, khung đàn để âm thanh vang xa thường được gọi là đại dương cầm - grand piano.

6: Mỗi tay thường chỉ dùng nhiều nhất là đến năm nốt, trường hợp nhiều nhất có thể lên đến 6-7 nốt (ngón cái có thể bấm vào 2-3 phím liền bậc cùng 1 lúc). Do đó, hợp âm trong piano dùng có thể thoáng, nhưng cũng có thể rất đậm, nhiều nốt, hiệu quả chặt chẽ, dày và khít. 7: Có thể dùng sắc thái để thay đổi dần hoặc đột ngột rất tốt từ ppp (cực khẽ) đến fff (cực mạnh). Đây là đặc điểm hơn hẳn của đàn piano so với clavecin trước kia. 8: Nếu rập hợp âm, các nốt sắp đặt cho mỗi tay không nên quá quãng tám. Trong những trường hợp bất thường, có thể viết cho mỗi tay lên đến quãng 10. 9: Cũng có khi tay phải đang chạy tiếp 1 nét nhạc nào đó, tay trái có thể chơi lên âm vực cao hơn, tạo thành những thế biểu diễn chéo tay. Trường hợp đó có thể hoàn toàn chấp nhận, không gây 1 sự trắc trở nào cả. Cũng có khi 2 tay đan vào nhau trong cùng 1 âm vực, chỉ cần tránh những thế tay không hợp lý làm vướng víu đến việc diễn tấu. 10: Đàn piano lúc cần giữ tiếng ngân dài, người ta có thể sử dụng phương pháp nhấn bàn đạp (pedal), ký hiệu là péd. Lúc không dùng bàn đạp nữa phải ghi ký hiệu hoa thị . Hiệu quả sử dụng bàn đạp: âm thanh vang, các nốt còn ngân dài quyện vào nhau thành 1 nền hoà thanh chặt chẽ, có khi mượt mà, tạo nên 1 cảm giác đậm đà, ấm áp. Nhưng nếu không ngắt đúng chỗ, các nốt của hợp âm trước và sau sẽ trộn lẫn vào nhau, tạo thành 1 hiệu quả hoà thanh khác hẳn, dễ tác hại đến dự định của tác giả.

- Cách viết piano trong dàn nhạc giao hưởng cũng khác cách viết piano thông thường: không xem như 1 loại nhạc khí độc tấu, ít phải tận dụng các kỹ xảo phức tạp. Chủ yếu chỉ là bổ sung cho cảm giác tiết tấu mạnh mẽ, tươi sáng, hoặc có thể trang nghiêm, nhiệt tình, sôi nổi. - Phương pháp thuận lợi được ưa dùng từ trước đến nay là muốn viết cho toàn bộ dàn nhạc, người ta viết khái quát cho đàn piano, để từ đó mới rút tỉa ra cho dàn nhạc giao hưởng. Theo ý kiến của nhiều người, đây là phương pháp tốt nhất để có 1 ý niệm khái quát về PANORAMA (toàn cảnh) của tác phẩm trước khi lên khung tỉ mỉ (phương pháp tốt nhất, nhưng không phải là phương pháp duy nhất, vì có rất nhiều người soạn nhạc quen viết trực tiếp cho dàn nhạc không qua bước viết cho piano mà vẫn tạo được nhiều hiệu quả rất đặc sắc thú vị. Thường thì những người chơi Piano chuyên nghiệp họ không bao giờ sử dụng đàn Piano điện (Cả tập hay biểu diễn) Giá thành 1 cây đàn Piano cũng không hề rẻ chút nào.

Tóm lại nếu bạn chỉ muốn chơi giải trí đơn thuần thì có lẽ không cần đến nhiều những thứ không cần thiết của Piano thật. Mua Digital Piano, bạn cần chọn loại nào mới nhất, có đủ các new technology, nhưng không cần những fancy như nhiều âm thanh cho kèn, giọng người, organ chẳng hạn. Ví dụ cây đàn hay dùng để biểu diễn(Grand Piano) ở trong sảnh chính Nhạc viện Hà Nội do chú Đặng Thái Sơn tặng có giá không dưới 100.000 USD đâu. Còn đàn Piano tập cả Pro hay Amarteur hay dùng Piano đứng (Upright Piano) của Yamaha (U2,U3… model) có giá dao động khoảng từ 2000$ đến 7.000$ hoặc cao hơn tùy theo Brand New hay Second Hand. Các nhà nghiên cứu đã xác nhận tác phẩm này được soạn năm 1767 hoặc 1768. Tiết tấu nhanh, sống động (Allegro Molto) của bản nhạc đã chứng minh nó là một tác phẩm của nhà soạn nhạc lừng danh nước Áo.

Đàn Piano Điện hiện nay trên thị trường Việt Nam được biết đến với khá nhiều chủng loại và thương hiệu tuy nhiên chúng được phân ra thành 2 dạng chính: Đàn Piano điện có điệu và Đàn Piano điện không điệu. Đối với Đàn Piano điện không điệu(VD PX850): chức năng y hệt như một cây Đàn Piano và dĩ nhiên chức năng của nó sẽ chuyên dụng cho học tập và biểu diễn Piano. Phát triển khả năng Piano cách tốt nhất. Đối với Đàn Piano điện có điệu(VC PX350): Ngoài chức năng chính là Đàn Piano thì nó cũng có chức năng tương tự như Đàn Organ cả về âm thanh, điệu,.. Bạn có thể chuyển sang biểu diễn organ, keyboard một cách khá dễ dàng.

Đó chính là công nghệ Feel-G, công nghệ này tạo ra những phím piano tuyệt vời bằng những chất liệu đặc biệt và cơ cấu truyền lực tạo ra cảm giác như đang biểu diễn trên cây đàn Piano Cơ. Các bạn có thể thử nhấn nhẹ bàn phím, ta có thể thấy cảm giác búa trượt như trong bộ máy cây Đàn Piano cơ.

Hoà mình với cuộc sống những nghệ sĩ dân gian, đàn clavicorde chẳng hề cô độc vì chẳng bao lâu sau đó nó có một người bạn đang trưởng thành, đó là clavecin. So với clavicorde, đàn clavecin có những ưu điểm như: rất nhiều dây, mỗi phím ứng với một hoặc nhiều dây, trong lúc đàn clavicorde có khi có 4-5 giá đỡ và phím cho một dây (đến thế kỷ 18, clavicorde mới có số dây bằng số phím). Âm thanh của clavecin được tạo ra không phải là những giá đỡ chạm vào dây như của clavicorde mà là những lông quạ gảy vào dây, chính vì vậy mà âm thanh rõ ràng, trong sáng hơn. Âm thanh của nó đã mau chóng chinh phục mọi người, nó chỉ có một nhược điểm là dù tác động lên bàn phím mạnh hay nhẹ, âm thanh cũng phát ra với cường độ như nhau và đó cũng chính là điểm mấu chốt cần khắc phục để có thể nó lên ngôi.

- Khi lựa chọn Piano ta nên chú ý những đặc điểm sau, tôi chia thành 2 loại đàn mới và đàn cũ.Đặc điểm lựa chọn đàn cũ:Không nên lệ thuộc vào số seri: Có nhiều khách hàng nói: Piano sản xuất vào năm nào, số seri không mới. Đây là một sai lầm lớn. Ví dụ trong lĩnh vực xe hơi, xe cũ của hãng taxi chẳng hạn, cho dù đời sản xuất còn mới, nhưng tần suất đã chạy thì bằng gấp từ 5 đến 20 lần xe cũ bình thường chạy. Không lẽ chúng ta lại đi mua xe hơi cũ bằng độ mới của năm?

Đàn Electone Yamaha có rất nhiều model, ngày xưa thì có HS-series, sau đó là dòng EL-series. Hiện tại các model đang được ưa chuộng nhất là EL- 70/87/90, vì tiếng hay và công suất lao rất lớn, ví dụ như nhà thờ Ba Chuông đang sử đụng cây Đàn Electone Yamaha EL-90, tuy không gian nhà thờ rộng như vậy nhưng chỉ cần sử dụng loa của đàn là phục vụ đủ cho cả nhà thờ, không cần phải dùng dàn âm thanh khuyếch đại.

NHÀ PHÂN PHỐI ĐÀN JAPAN LONG QUÂN ĐÀN PIANO CƠ

VĂN PHÒNG: 134 XVNT, PHƯỜNG. 21, Q. Bình Thạnh, Tp. Hồ Chí Minh.

NV Bán Hàng: Công Chiến

ĐIỆN THOẠI: (08) 3514 0464 DI ĐÔNG: 091 9851599

ĐÀN ORGAN CASIO NHẬP KHẨU TỪ NHẬT BẢN,GIÁ RẺ

HÃY NHẤP VÀO TRANG WEB ĐỂ BIẾT THÔNG TIN VỀ : DAN ORGAN CASIO

Đàn organ yamaha PSR S950 thường được các đối tượng là nhạc công chọn mua bởi tính phổ biến, đơn giản nhưng lại rất đặc trưng của nó. Đàn organ yamaha PSR S950 cũng chính là sản phẩm bán lẻ được ưa chuộng nhất trong những dòng sản phẩm của yamaha Việt Nam. Hãy cùng tìm hiểu những tính năng đa dạng của nó nhé!

Bộ sưu tập 408 cách chơi nhạc được chuẩn bị công phu bởi những chuyên viên lập trình và chuyên viên phòng thu nổi tiếng trên thế giới là một điểm nhấn tạo nên sự thành công cho Đàn organ yamaha PSR S950.

Chức năng xóa âm có thể giúp bạn giảm bớt nhưng tiếng ồn, tạp âm, những âm đơn hoặc hợp âm sau khi bạn đã sử dụng Đàn organ yamaha PSR S950 để ghi âm lại những file mới hoàn thành.

Ngoài ra bạn còn có thể mix nhạc một cách chuyên nghiệp nhất với các chức năng làm mềm mại, cân bằng các tín hiệu số đã được tích hợp sẳn trong sản phẩm Đàn organ yamaha PSR S950. Đàn organ yamaha PSR S950 được thiết kế với màn hình LCD lớn, giúp đồng thời hiện thị cả nốt nhạc và lời bài hát, có thể phục vụ tối đa cho buổi trình diễn và giải trí của bạn.

3. Chọn tốc độ nhanh chậm (Tempo): Các bạn bấm nút tempo sau đó bấm dấu + (tăng) và - (giảm) trên bảng số hoặc quay vòng quay để chọn. Các bạn nhớ quan sát trên màn hình hiển thị để chọn đúng tốc độ. Thông thường thì cách làm như trên. Nhưng cũng có những loại đàn nút tempo tách riêng khỏi bảng số.

- SlitVoice: Đây là chế độ chia bàn phím, khi chế độ này bật, bàn phím của đàn sẽ được chia làm 2 phần riêng biệt với 2 loại tiếng nhạc cụ (Voice) khác nhau.

Ngoài ra, rất nhiều các ứng dụng về bộ chỉnh âm, cài đặt riêng của người dùng và khá nhiều chức năng khác như ghi lại bản nhạc vừa đệm, tạo hiệu ứng âm thanh và chế độ chuyển đổi nhanh chóng từ điệu này qua điệu khác… Đàn cũng được thiết kế để màn hình nhỏ trên mặt đàn hiển thị chế độ đang sử dụng. Âm phím đàn là âm sống, khoảng từ 5 đến 6 bậc (35 đến 42 phím đàn) thuận lợi để đệm các bản piano. Kèm theo đó là “thanh luyến” giúp tạo phong cách riêng khi đệm đàn. Các hãng như Casio, Yamaha, Kawai, Roland… đều giới thiệu sản phẩm với giá từ 2.500.000- 7.000.000đ.

Khi mua đàn organ, người tiêu dùng nên tham khảo ý kiến của nhân viên bán hàng để lựa chọn sản phẩm phù hợp nhất. Thính giác của trẻ em phát triển nhanh giữa khoảng 4 - 6 tuổi, việc tiếp xúc với nhạc cụ sớm có thể giúp trẻ cảm nhận tốt về âm nhạc cũng như tác động về mặt hình thành nhân cách. Chọn mua và cho trẻ chơi đàn organ cũng là một cách chọn lựa tốt để giáo dục trẻ.

Để có thể nhanh chóng tìm được tiết tấu như mong muốn ,trong quá trình học bạn cần để ý xem tiết tấu thuộc nhóm phong cách âm nhạc nào ,và ghi nhớ ,chẳng hạn như tiết tấu Cha cha cha ,Rumba,Bolero,Samba thường thuộc nhóm La tinh ,tiết tấu Tachno,Disco thường thuộc nhóm Dance,.....

FrenchWaltz(còn gọi là MusetteWaltz áp dụng cho những bài có tốc độ tương đối nhanh).....Ngoài ra các điệu Van-xơ còn hòa trộn các phong cách âm nhạc khác để tạo ra các tiết tấu âm nhạc như JazzWaltz, CountryWaltz....Điệu Van -xơ chậm (SlowwWWaltz) còn gọi là Boston thịnh hành ở Mỹ vào những năm 1910.Ở Pháp người ta còn gọi là Boston .Nếu điệu Van -xơ thường có tốc độ =120 -180 thì Boston thường có tốc độ khoảng = 60 - 65.Điệu Boston thường được dùng để đệm cho các ca khúc viết về nhịp 3/4 với các sắc thái buồn ,có tính chất thong thả du dương bay bổng ,

Nếu cha mẹ có điều kiện thì nên chọn cho trẻ những cây đàn tốt, nếu chọn loại đàn quá đơn giản sẽ không tạo hứng thú cho trẻ khi học tập cũng như những lúc chơi đàn. Theo nhiều người hiểu biết về đàn organ điện tử, phần đông họ có nhận định chung, hiện nay có 2 loại đàn được phụ huynh chuộng mua hơn cả, đó là Yamaha và Casio.

Nguyên tắc tập từ chậm đến nhanh và đúng nhịp. Mắt luôn luôn nhìn bản nhạc, tai nghe, chân dậm nhịp. Trước khi tập vào bài mới, bạn cần đọc tổng quát cả bài đó là việc nhẩm + đập nhịp nhiều lượt giai điệu của bài, chú ý quan sát hóa biểu (khóa Sol- khóa Fa- dấu hóa -chỉ số nhịp,… ), tập nhìn kỹ các note nhạc nó nằm như thế nào(rất tốt cho việc luyện trí nhớ cũng như khả năng thị tấu của bạn).

Giai đoạn hoàn thiện bản nhạc rất quan trọng.Thường thì hay sai về trường độ(chỗ nhanh – chậm).Bạn cần ghép dần từng đoạn nhạc với nhịp trống của đàn (bạn chọn tiết tấu sao cho phù hợp với từng loại bài). Khi bạn cảm nhận bài tập đã khá hơn rồi, bạn bắt đầu xử lý sắc thái to nhỏ… theo các ký hiệu trong bài.

các bạn cần lưu ý đến nhịp phách của từng bài, ở mỗi ô nhịp đều có phách mạnh, phách yếu. Khi tậpđàn organ bạn nên nhấn rõ vào phách mạnh (nhẹ ở phách yếu) nhấn rõ vào các nốt có đảo phách. Với các nét chạy nhanh (móc kép) hoặc chùm 3 nên nhấn rõ vào các nốt đầu của mỗi chùm móc kép hoặc nốt đầu của mỗi chùm 3 để khi ghép với nhịp trống sẽ dễ dàng hơn.

Nguyên lý hoạt động. Đàn organ hoạt động dựa trên băng thu. Người ta thu âm thanh của các nhạc cụ khác rồi cài vào trong đàn theo hệ thống phím. Với nguyên lý trên, về mặt lý thuyết, đàn Organ có thể nhại lại âm thanh của bất kỳ nhạc cụ nào trên thế giới. Tuy nhiên trên thực tế, một đàn organ thông dụng chỉ nhại được khoảng gần 200 tới 600 nhạc cụ tùy thuộc bộ nhớ trong đàn.

Nhất là thời gian mới học từ 3 đến 6 tháng . Mỗi khi luyện tập mỗi kỹ thuật hoặc tác phẩm mới, hoc viên phải chia thời gian làm 2 quá trình học đàn organ. a. Luyện tập thì tấu từng bè (hoặc sau này đã giỏi thì luyện tập thị tấu 2 bè) 2-3 lần. b. Luyện kỹ năng chi tiết, chia nhỏ từng đoạn của tác phẩm để luyện trí nhớ âm nhạc, sau đó nối tiếp các câu trước đã học lại một cách liên tục từ chậm đến nhanh.

3. Học đàn Organ với niềm hứng thú say mê - Đó là yếu tố quyết định quan trọng cho sự thành đạt.Hãy tìm tòi sáng tạo với cây đàn Organ điện tử - kết tinh của những thành tựu khoa học tiên tiến, thật phong phú đa dạng mà lịch sử phát triển nhạc cụ từ xưa đến nay chưa từng có. Trên một cây đàn thông dụng đã có hàng trăm âm sắc của các loại nhạc cụ trên thế giới và hàng trăm tiết nhịp của mọi dân tộc ở mọi miền trên thế giới.

Khi chúng ta bắt đầu một bài tập mới với đàn, bạn cần đọc nhẩm qua cả bài đó ,đánh nhịp điệu của bài nhiều lần,bạn phải chú ý quan sát khóa biểu,nhớ các nốt nhạc đúng khuôn hình đúng vị trí , nhờ vào đó mà giác quan cũng như khả năng cảm nhận của bạn được cải thiện một cách đáng kể.

Điều quan trọng bạn vừa phải đánh đàn vừa nghĩ giai điệu cho dễ nhớ. Đoạn nào phức tạp quá bạn nên chia nhỏ nữa ra và tập đi tập lại cho nhuần nhuyễn. Đến khi bạn đánh các câu trong bản nhạc đã ổn, thì bạn hãy ghép với cả bài

Mà chất lượng tương đương 100% vì trên thị trường họ phải mất tiền thuê nhân viên, cửa hàng nên đắt hơn là chuyện bình thường. Vậy nên tội gì chúng ta phải đi xa, mua đắt nhỉ. Chỉ cần nhấc điện thoại lên chúng tôi sẽ mang hàng đến tận nơi, hoặc nếu bạn thích có thể đến xem. Do bán qua mạng nên hàng của chúng tôi đã được chọn lọc kĩ lưỡng để tránh hỏng hóc, lỗi lại thêm mất công đổi qua đổi lại. Nên các bạn hãy yên tâm nhé.

Cây đàn mà chúng ta quen gọi là "Đàn Organ điện tử " thực ra có tên quốc tế là Electrir Keyboard nghĩ là "đàn phìm điện tử " ..Đàn Organ điện tử là thành quả ứng dụng sáng tạo âm nhạc của công nghệ hiện đại .Sở dĩ người ta gọi nó là Organ điện tử bỏi nó mã hóa âm thanh của nhiều loại nhạc cụ .DO mục đich học đàn Organ và nhu cầu sử dụng khác nhau ,nên các hãng sản xuất làm ra hai dòng đàn chuyên dụng và bán chuyên dụng .

Chơi đàn organ là nghệ thuật, chọn mua đàn organ cũng là một nghệ thuật cho những ai mới bắt đầu làm quen với organ. Việc chọn mua đàn organ cho người mớ hoàn toàn không phải là việc khó, nhưng cũng không lại là việc dễ trong bộn bề phân vân.Bài viết này, chúng ta hãy cùng tìm hiểu và đưa ra hướng chọn lựa mua đàn sơ lược cho những thành viên mới bắt đầu môt cách đơn giản và tối ưu nhất

đàn organ Casio WK-7600, Đàn organ là thành quả sáng tạo của công nghệ, nó bắt chước hay còn gọi là mã hoá âm thanh nhiều loại nhạc cụ (có cả tiếng brawbar – tiếng vang của organ nhà thờ), Và do nhu cầu mục đích sử dụng, các nhà sản xuất làm ra 2 dòng sản phẩm: đàn organ chuyên nghiệp và đàn organ bán chuyên: - Đàn organ chuyên nghiệp chuyên dùng cho các nhạc công biểu diễn trong dàn nhạc, đánh show, thường những cây đàn organ này có chức năng đa dạng, tiện lợi, và âm sắc hay, bắt chước gần giống các nhạc cụ khác giống nhất - Đàn organ bán chuyên dùng cho các thành viên mới học đàn, luyện tập, giải trí, có tính chất rộng rãi hơn nên đầu tư vào các chức năng, tiết tấu đa dạng, nhiều phong cách âm nhạc trên thế giới

Hiện nay, trên thị trường Việt Nam, chúng ta có các nhãn hàng thịnh hành như: đàn organ Casio,Yamaha, Roland, Korg. Mỗi loại đàn có tính năng độc đáo, ưu việt khác nhau và cây đàn được khai thác tới đâu hoàn toàn phụ thuộc vào người dùng nghiên cứu và tìm tòi. ví dụ: - Casio thiên về lĩnh vực học tập, giải trí- Roland, Yamaha, Korg thì giải trí, biểu diễn

- Mua đàn organ mới: Hãy tìm hiểu chức năng của cây đàn organ mà bạn lựa chọn phù hợp mục tiêu của mình, hoặc tham khảo những người đã qua sử dụng bằng hình thức hỏi trực tiếp, diễn đàn, … và nhờ nhân viên tư vấn tại cửa hàng.

Cho dù bạn đang đi mua một đàn organ cho chính mình hoặc là một món quà để tặng cho người thân thì organ casio CTK 4200 là lựa chọn tuyệt vời cho những người bắt đầu. Chính hãng Casio đã làm cho nó trở nên rất dễ dàng cho mọi người học hỏi và tiến bộ với bàn phím này với một số tính năng sáng tạo của họ, tính năng nổi trội của model này là ghi âm trình tự trong 5 song/ 6 track thuận tiện cho bạn thao tác đổi tiếng (giọng nói) một cách nhanh nhất khi bạn biểu diễn.

Ngoài ra, mỗi cây đàn organ luôn được kèm theo một quyển sách tự tập luyện và sách hướng dẫn sử dụng đàn. Loại đàn organ nổi tiếng với các nhãn hiệu của Yamaha, Casio…

Chưa bao giờ việc học và chơi đàn Organ lại dễ dàng với trẻ em đến thế. Bé chỉ việc nhìn vào phím đàn và bấm theo những ánh đèn trên các phím. Model Organ Casio có hệ thống phím sáng bao gồm: LK100, LK230 và LK280. Những cây đàn này có giá tương đối rẻ, dao động trong khoảng giá từ 2 -6 triệu. Tất cả đều có 61 phím và bạn có thể dễ dàng kiểm tra để quyết định xem nó có thực sự phù hợp với bạn không. Đàn Organ giá càng cao thì chất lượng càng tốt hơn và nhiều tính năng hữu ích hơn. Đa số những cây đàn Organ có hệ thống phím sáng đều trang bị chức năng học đàn với 3 bước tự học. Chức năng tự học đàn này sẽ hướng dẫn chi tiết cho trẻ cách chơi và tập một bài hát. Các giáo viên tiểu học và mầm non cũng có thể tự học đàn Organ mà không cần đạo tạo chuyên sâu.

Bước 3 : Đàn đúng tốc độ của bài nhạc: Tập kết hợp hai tay đàn Organ đúng tốc độ bài nhạc.

Nếu bạn đang băn khoăn chưa biết mua dan organ nào trong số những cây đàn trên, Tiến Đạt sẽ giới thiệu với bạn model đàn Organ Casio LK-280. Các tính năng của LK280:- 61 phím - Hệ thống chiếu sáng chính (on / off) - Touch Response (2 mức nhạy cảm, off) - 48 âm sắc (tối đa) - Âm nhạc Preset (305 cài đặt trước) - One Touch Presets (180 cài đặt trước)- 10 Hiệu ứng kỹ thuật số - Chức năng Chord Book hiển thị tất cả các cách bấm hợp âm.- Chức năng Spamling thu các âm thanh bên ngoài vào thành âm sắc của đàn.- 152 bài bài học được tuyển chọn đủ mọi thể loại âm nhạc.- 180 nhịp điệu bao gồm 74 nhịp điệu dân tộc và 20 nhịp đàn piano - Auto-đệm

Đa số các loại đàn Organ hiện nay đều trang bị chức năng hòa đệm tự động. Rất nhiều nhạc cụ và giai điệu như pop, rock, rumba... trong một ban nhạc tiến hành hòa đệm với nhau rồi thu vào đàn Organ. Do đó người chơi có thể đàn với nhiều loại nhạc cụ khác nhau hòa âm cùng một lúc theo các tiết điệu có sẵn như thể đang chơi với một ban nhạc thật. Tuy nhiên vì là giai điệu thu sẵn nên sự đa dạng và sáng tạo trong cách hòa âm sẽ giảm đi nhiều. Đa số người chơi đàn Organ điêu luyện vẫn thích chơi với các nhạc công khác trong một ban nhạc thực hơn là chơi với tiết điệu thu sẵn.

Chính vì vậy, khi học để chơi đàn Organ bạn cần nhớ 6 nguyên tắc cơ bản nhất: Nguyên tắc 1: Điệu đệm (Đàn Casio gọi là Rythm, Đàn Roland và Yamaha gọi là Style ). Nhấn vào nút Rythm/style, sau đó sử dụng bảng số/vòng quay dữ liệu để chọn ra 1 điệu thích hợp cho bản nhạc cần chơi. Tuỳ vào từng cây đàn organ khác nhau mà các phím chức năng trên cây đàn organ có thể là vòng quay hay phím bấm, ở đàn organ casio các dòng high grade thì các phím đó thường là vòng quay. Nguyên tắc 2: Điều chỉnh tốc độ nhanh chậm của điệu đệm (tempo). Đầu tiên nhấn vào nút tempo, sau đó sử dụng các phím mũi tên lên xuống hoặc nút + - trên bảng số hoặc dùng vòng quay để chọn tốc độ thích hợp cho bản nhạc cần đàn.Nguyên tắc 3: Chọn tiếng nhạc cụ (Casio gọi là Tone, Roland và Yamaha gọi là Voice): Nhấn vào nút Tone/ Voice, sau đó sử dụng bảng số hoặc dùng vòng quay để chọn tiếng thích hợp cho bản nhạc cần đàn.Nguyên tắc 4: Điều chỉnh âm thanh (Voice effect)

- SlitVoice: Đây là chế độ phân tiếng, khi chế độ này bật, bàn phím của đàn sẽ được chia làm 2 phần riêng biệt với 2 loại tiếng nhạc cụ khác nhau.

Nguyên tắc 6: Sau khi đã chỉnh xong điệu đệm, tốc độ, tiếng nhạc cụ, kiểu đệm, hiệu quả âm thanh …. chúng ta có thể ghi nhớ cài đặt vào bank tiếng để khai thác một cách dễ dàng.

Các bước ghi âm bài hát trên Organ Casio: - Chọn bài hát mà bạn muốn ghi lại bằng cách bấm vào nút tương ứng. Ví dụ, bạn có thể nhấn nút "Track 1" để ghi lại bài hát 1 hoặc chọn nút "Track 2" để ghi lại bài hát 2. Các nút này thường nằm ở phía dưới, bên phải của bảng điều khiển kỹ thuật số trên các phím đàn organ Casio .- Nhấn nút "ghi" ba lần để bắt đầu ghi âm. Nút ghi âm thường nằm gần nút "Power" trên các phím.- Nhấn nút "Start / Stop" để bắt đầu ghi âm. Nút này thường gần nút "Record" ở trên các phím. Bây giờ bạn có thể chơi các giai điệu mình yêu thích.- Nhấn nút "Start / Stop" để kết thúc ghi âm.- Nhấn nút "ghi" một lần để vào chế độ phát lại và nghe đoạn ghi âm mà bạn đã ghi. Sau đó nhấn vào nút "Start / Stop" để kết thúc phát lại.

Bên cạnh đó, đàn organ Casio cũng được đánh giá là dòng đàn đặc biệt phù hợp với trẻ em, những người mới bắt đầu tập nhạc dạng phím. Nhiều model đàn có khoảng 4 - 5 bậc (28 đến 35 phím) với âm đàn chủ yếu là âm piano, organ, guitar, violon… và âm phím là “âm chết” (không phụ thuộc vào lực bấm phím đàn) nên loại đàn này đặc biệt phù hợp với việc luyện ngón cho những người mới tập chơi.

Hiện nay, tại Việt Nam có rất nhiều công ty, cửa hàng nhạc cụ kinh doanh đàn Organ của các thương hiệu khác nhau như: Roland, Yamaha, Korg, Casio….

Về thương hiệu Korg: Đàn Organ Korg cũng chỉ mới xuất hiện ở Việt Nam trong thời gian gần đây, thời gian đầu thì ở Việt Nam rất ít người dùng đàn organ Korg. Trong năm 2012 vừa qua, công ty Korg đã cho ra dòng sản phẩm PA-600 là sản phẩm cạnh tranh với Roland BK-5, Yamaha S-910 và cũng có nhiều ưu điểm cho sản phẩm này là dễ sử dụng nên cũng đã được người Việt Nam bước đầu chấp nhận.

Tuy nhiên, nếu bạn đang gặp rắc rối trong sự lựa chọn của mình, xin vui lòng liên lạc với chúng tôi (gửi email, thư tay, điện thoại...). Dựa trên kiến thức đã tích lũy và kinh nghiệm lâu năm, chúng tôi sẽ xem xét cẩn thận những gì bạn nói và đưa ra gợi ý để hỗ trợ bạn tốt nhất trong việc chọn đàn phù hợp. Bởi vì chúng tôi hiểu rằng sự ổn định, or đột phá trong kinh doanh sẽ không thể thực hiện được nếu không có sự hài lòng và sự nhiệt tình của khách hàng.

Khi chọn lựa những chiếc đàn Organ cao cấp, có thể bạn sẽ bị choáng ngợp bởi số lượng tuyệt đối của tính năng, phím, bàn đạp....lúc này bạn tự hỏi sẽ phải học như thế nào để làm quen và sử dụng hết các tính năng cần thiết. Tuy nhiên, đó chỉ là những cảm nhận ban đầu mà ai cũng phải trải qua.

Việc chọn Voice, Style, Tempo, kiểu đệm tay trái tùy theo từng bài, và theo ý đồ của các thầy cô giáo, nên các bạn có thể đề nghị các thầy cô ghi cụ thể vào vở học, vào từng bài để học viên căn cứ vào đó điều chỉnh các thông số cần thiết cho việc chơi tác phẩm âm nhạc trên đàn Organ.

- SlitVoice: Đây là chế độ chia bàn phím, khi chế độ này bật, bàn phím của đàn Organ sẽ được chia làm 2 phần riêng biệt với 2 loại tiếng nhạc cụ (Voice) khác nhau. - Harmony: Đây là chế độ tạo hoà âm (có thể làm tiếng đàn "dày" hơn với việc đàn sẽ tạo thêm một số nốt ở các quãng khác, hoặc chơi tremolo v.v....)

Bàn phím của đàn Organ không thể làm điều đó. Không hề có lực cơ học tác động vào. Thay vào đó, các nghệ sĩ biểu diễn trên một chiếc đàn organ hiện đại, có thể hoàn thành một mạch các chuỗi âm thanh mà họ mong muốn bất cứ khi nào họ nhấn phím. Các phím cũng được điều chỉnh tần số cụ thể, nhưng các ghi chú cá nhân có thể được lưu giữ trong một thời gian và không gian nhất định mà không cần phải restrike bàn phím. Đây là sự khác biệt lớn giữa các bộ gõ của Piano và Organ điện tử. Một cây đàn Piano chỉ có thể duy trì một lưu ý cho một thời gian ngắn, trong khi một Organ có thể giữ nó vô thời hạn.

Bằng cách so sánh này thì một chiếc đàn organ điện tử, thường được chơi cùng với các ca sĩ. Nó đạt được nhiều hiệu suất năng lượng trong quá trình duy trì mà không cần quá nhiều lực cơ học tác dụng vào bàn phím. Một trong những chức năng chính của đàn Organ trong một ban nhạc là để bổ sung vào các âm thanh không được bao phủ bằng các nhạc cụ bộ gõ. Người chơi Organ thậm chí không cần cố gắng để chơi các dòng giai điệu, thay vào đó có thể chơi hợp âm trong khi nghệ sĩ chơi Piano cung cấp hướng dẫn cho các ca sĩ.

Âm thanh của đàn Organ có thể được thay đổi thông qua việc sử dụng các ống dẫn hoặc thiết bị điện tử cho âm thanh như Woodwind…Một Organ cũng có thể tạo lập nhiều cấp độ khác nhau của bàn phím, được gọi là cấp bậc.

Cuối cùng chúng tôi quyết định sẽ chọn một cửa hàng uy tín để mua đàn mới cho con gái của mình. Tuy không thể mua được một chiếc đàn đắt tiền và tốt nhất nhưng bù lại tôi sẽ không phải đau đầu suy nghĩ về những vấn đề kéo theo như khi mua đàn cũ.

Chọn đàn cho trẻ, không nên chọn mua đàn cũ. Tuy rẻ hơn 10 -50% nhưng các loại đàn cũ hay bị trục trặc như liệt phím, hỏng phần mềm hoặc các phím chức năng, rất khó hình thành nơi trẻ ý thức bảo vệ đàn ở bước đầu học tập và chơi đàn. Đàn Organ điện tử là một nhạc cụ ban đầu được thiết kế để bắt chước các âm thanh của đàn Organ nhà thờ, đàn Piano, đàn Organ nhà hát, âm thanh ban nhạc, hoặc các âm thanh của một dàn nhạc.

Để nghe và cảm âm tốt bạn cần nỗ lực rất nhiều, có thể tham gia các lớp dạy đàn hoặc tự mày mò tìm học thông qua sách vở, bạn bè. Nếu bạn tự học thì có thể áp dụng cách sau: - Nhờ ai đó gõ phím đàn ngẫu nhiên cho bạn đoán tên nốt, hoặc quay mặt đi nơi khác rồi tự gõ và đoán. Nên cố gắng tập nghe quãng 5 đúng:C-G;D-A;E-B..v.v.- Tập nghe chủ âm với quãng 3 trưởng, rồi với 3 thứ. Cái này quan trọng nhất trong hợp âm cơ bản.- Kết hợp nghe hợp âm 3 nốt các quãng 1-3-5 và bắt buộc phải phân biệt được trưởng và thứ.- Sau khi phân biệt được rồi dịch các tone khác để tập nghe.- Lại nhờ người đánh ngẩu nhiên các hợp âm cho bạn nghe, cơ bản nghe hợp âm phải xác định tên nốt chủ âm và loại của nó (Trưởng và thứ).- Tập nghe các thế đảo 1-Nguyên vị =C-E-G...2 Đảo 1 =E-G-C..3 Đảo 2=G-C-E.

Nguyên tắc 3: Chọn tiếng nhạc cụ (Casio gọi là Tone, Roland và Yamaha gọi là Voice): Nhấn vào nút Tone/ Voice, sau đó sử dụng bảng số hoặc dùng vòng quay để chọn tiếng thích hợp cho bản nhạc cần đàn.Nguyên tắc 4: Điều chỉnh âm thanh (Voice effect)

Ngoài các kiểu đệm trên, với một số sery còn có các kiểu đệm Multi (Đa chức năng), Finger on Bass (tạo tiếng cho bè trầm), Full Key (hợp âm toàn bàn phím) v.v..Nguyên tắc 6: Sau khi đã chỉnh xong điệu đệm, tốc độ, tiếng nhạc cụ, kiểu đệm, hiệu quả âm thanh …. chúng ta có thể ghi nhớ cài đặt vào bank tiếng để khai thác một cách dễ dàng. Trung tâm nhạc cụ Tiến Đạt là đại lý chính thức của Yamaha tại Việt Nam, chuyên phân phối các loại nhạc cụ: đàn Piano, đàn Organ, phụ kiện âm nhạc, đàn Guitar... và đàn Piano cơ cũ của hãng YAMAHA, CASIO, ROLAND, KORG... trên toàn quốc. Nếu bạn có nhu cầu cần mua hay cần tư vấn về đàn Piano, hãy liên hệ ngay với chúng tôi. Thông thường, ở những thị trường khác nhau, các công ty sản xuất nhạc cụ sẽ định vị cho mình những dòng sản phẩm khác nhau, phù hợp với thị hiếu và nhu cầu sử dụng của khác hàng và của thị trường đó

Thương hiệu này lại không tập trung vào đàn organ chuyên nghiệp, mà khách hàng và mục tiêu của họ chính là những người mới học đàn.Chính vì thế, nhạc cụ của Casio có giá cực thấp, phù hợp với những người chơi organ với mục đích học tập, ngoài ra còn có rất nhiều hỗ trợ khác như linh phụ kiện hoặc sách hướng dẫn. So sánh với Roland thì tất nhiên Casio có chất lượng không bằng, nhưng với Yahama thì 1 cây đàn cùng đối tượng, cùng mục đích và tương đương về chức năng thì đàn organ Casio lại có giá rẻ hơn rất nhiều, thời gian bảo hành cũng lâu hơn. Tuy nhiên, âm thanh và chất lượng không thể bằng đàn organ Yamaha

Cách ghi nhớ thông thường:- Sau khi đã chọn xong tất cả các thông số về Style (Rymth), Tempo, Transpose (đổi giọng), Voice (Tone) các bạn bấm nút Memory giữ lại và bấm tiếp vào vị trí 1 trên bank tiếng, làm tương tự với các vị trí khác (2,3,4) - (Thường thì bank tiếng nằm ngay giữa và dưới màn hình).

Lưu ý : - Động tác ghi nhớ vào bank tiếng sẽ là thao tác sau cùng của việc chỉnh đàn . Tiếp tục bật nút Sync Start, khi thấy đèn báo trên màn hình nhấp nháy là ta đã có thể chơi được.Việc chọn Voice, Style, Tempo, kiểu đệm tay trái tùy theo từng bài, và theo ý đồ của các thầy cô giáo, nên các bạn có thể đề nghị các thầy cô ghi cụ thể vào vở học, vào từng bài để học viên căn cứ vào đó điều chỉnh các thông số cần thiết cho việc chơi tác phẩm âm nhạc trên đàn Organ.

- SlitVoice: Đây là chế độ phân tiếng, khi chế độ này bật, bàn phím của đàn sẽ được chia làm 2 phần riêng biệt với 2 loại tiếng nhạc cụ khác nhau.- Harmony: Đây là chế độ tạo hoà âm (có thể làm tiếng đàn "dày" hơn với việc đàn sẽ tạo thêm một số nốt ở các quãng khác, hoặc chơi tremolo v.v....)

Chính vì sự khác biệt về kiểu cách, hình dáng, trên từng sản phẩm mà các nhà sản xuất đã làm nên dấu ấn cho từng thương hiệu. Đó cũng chính là những điểm tạo ra mức giá khá cao cho từng cây đàn piano . Mặt khách, nếu mua đàn cho trẻ mới bắt đầu học thì các bậc phụ huynh không cần thiết phải mua những cây đàn triệu, chục triệu như vậy sẽ rất tốn kém và trẻ nhỏ thường chưa có ý thức giữ gìn đặc biệt con trẻ hay chóng chán.

Ngoài đàn piano, có thể nói đàn keyboard ( Việt Nam ta quen gọi là đàn organ) là nhạc cụ phổ biến và rất được yêu thích. Cách học đàn organ cũng vô cùng đơn giản, trung tâm âm nhạc Bình Minh xin chia sẻ một số kỹ năng để bạn có thể rút ngắn thời gian học loại nhạc cụ này.

Tâm lí của số đông phụ huynh và quan niệm ấu trĩ của người Việt Nam chúng ta là thích sang, thích khẳng định đẳng cấp và do vậy việc lựa chọn loại nhạc cụ nào đáp ứng được yêu cầu tối thiết ấy là vấn đề được quan tâm hơn hẳn mà quên mất nhu cầu và thiên hướng của con em mình là quan trọng nhất. Để giúp cho quý phụ huynh có được lựa chọn sáng suốt khi quyết định chọn nhạc cụ cho con, ABM Music xin đưa ra một số tiêu chí sau:Thứ nhất: Bé có năng khiếu âm nhạc hay không? Vấn đề này quyết định đến niềm đam mê và kết quả học tập của bé. Không phải là tất cả nhưng thật khó để bé trở thành một tài năng âm nhạc nếu như không có một chút năng khiếu thiêm bẩm nào. Nếu bạn chỉ muốn đạt cái “oai” của mình mà thiếu để ý đến nhu cầu và khả năng của bé thì dẫu là loại nhạc cụ đắt tiền, thời thượng cũng không thể mang lại cho bạn một kết quả như ý muốn.

-Nếu bạn muốn cho bé học để đi vào chuyên sâu, để trở thành nghệ sĩ hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc và rèn luyện cho bé tính kiên nhẫn, vượt khó thì nên chọn Piano. Bởi vì phím Piano nặng hơn Organ, học Piano khó và phức tạp hơn rất nhiều, đòi hỏi phải rèn luyện kĩ năng chơi cả hai tay, khả năng nhanh nhạy và nếu bé không thật sự yêu thích thì đây thật sự là vấn đề khó khăn.

Nếu bạn chọn đàn Piano thì chi phí phải trả sẽ cao hơn Organ nhưng đó là một lựa chọn hoàn hảo và tốt nhất, được phần đông công chúng yêu nhạc sử dụng.Với kiểu khí hậu nhiệt đới ẩm gió mùa ở Việt Nam thì bạn không nên mua Piano cơ vì nó khó bảo quản do độ ẩm không khí cao. Thay vào đó bạn có thể chọn mua một chiếc Piano điện cho trẻ. Một chiếc Piano điện sẽ dễ dàng khi di chuyển và không tốn quá nhiều diện tích, không đòi hỏi một môi trường khắt khe như Piano cơ. Nó thật tiện lợi cho mọi hoạt động trong ngôi nhà của bạn.

TRUNG TÂM BÁN ĐÀN GIÁ GỐC ĐẠI LÝ DAN ORGAN CASIO

LONG QUÂN

PHỤ TRÁCH BÁN HÀNG Lê Diễm
Đ. THOẠI: (08) 3514 0464
DI ĐỘNG: 0936 851599

ĐÀN GHITA NHẬP KHẨU TỪ NHẬT BẢN

HÃY NHẤP VÀO TRANG WEB ĐỂ BIẾT THÔNG TIN VỀ : DAN GUITAR

Nghe đến hàng Trung Quốc thì mỗi người dân Việt Nam ai cũng phải sợ rồi. Thế nhưng mình vẫn phải dùng hàng Trung Quốc, bởi mình nghèo, sức sản xuất trong nước không thể cạnh tranh được với hàng Trung Quốc. Tuy nhiên nhiều người bỏ ra rất nhiều tiền để mua đàn China với giá 2tr, 3 triệu thậm chí 4 , 5 triệu thì đó là một câu hỏi lớn ??

Kiểm tra chất gỗ : - Một cách đơn giản để kiểm tra đàn của bạn có phải là gỗ thật hay gỗ ép đó là so sánh vân gỗ ở mặt trong và mặt ngoài. Nếu như vân khớp nhau thì khả năng cao đó là gỗ thịt, còn lệch nhau là gỗ ép hoặc gỗ dán.

Tuy nhiên, tại Việt Nam chỉ phổ biến 2 loại đàn là Dreadnought và Grand auditorium.Thiết kế cơ thể sẽ quyết định kích thước dây đàn thích hợp. Thông thường loại dây có kích cỡ trung bình (Medium) sẽ phù hợp với hầu hết các loại đàn Guitar có thiết kế như hình bên trái (Dreadnought) . Loại dây nhẹ (Light) thì thích hợp với đàn Acoustic có thiết kế như hình bên phải ( Grand auditorium).v xem thêm về cách phân loại đàn guitar TẠI ĐÂY 3. Phong cách âm nhạc và phong cách chơi của bạn là gì?

- Lụa và thép dây tạo ra một âm thanh êm dịu. Loại dây này ít gây áp lực lên đàn Guitar, chỉ sử dụng cho những cây Guitar đặc biệt. Âm thanh yên tĩnh hơn và không bền bằng 2 loại dây trên nhưng dễ dàng hơn để chơi.

Ghita cộng hưởng (resonator guitar): có thân đàn thường được làm từ kim loại. Cách làm này giúp nâng cao âm thanh để chơi trong dàn nhạc giao hưởng và thính phòng. Nó ra đời ở vùng trung tâm phía Bắc Mĩ vào khoảng thập niên 1920 và thập niên 1930.

Ghita Torres thuộc bộ dây, âm vực rộng 3,5 quãng tám, tổng chiều dài 81 cm. Thân đàn bằng gỗ với 6 dây ruột mèo (gut). Trước năm 1852, nghệ nhân Tây Ban Nha Antonio de Torres Jurrado đã chế tạo ra nhạc cụ này, do đó nó được đặt tên là Torres guitar, một loại nhạc cụ đã trở thành chuẩn mực cho loại classical guitar hiện đại. Ghita Torres lớn hơn những loại ghita trước đấy, đặc biệt là ở phần thân đàn. Về sau, người ta đã tái cấu trúc phần bên trong thân đàn để âm thanh vang lớn hơn nữa.

Khi dùng chơi nhạc cổ, guitar phím lõm không dùng dây 6.Dây đàn được lên theo âm giai ngũ cung (pentatonic).Guitar phím lõm được chủ yếu chơi trong dàn nhạc của cải lương, đờn ca tài tử Nam Bộ. Guitar điện. Guitar điện, về cấu tạo cơ bản, vẫn giống guitar cổ điển. Gồm 3 phần chính: đầu (machine head), cần (neck) và thân (body).

Những tên tuổi như Ferdinando Carulli (1770-1841), Fernando Sor (1778-1839), Mauro Giuliani (1781-1829), Matteo Carcassi (1792-1853) và đặc biệt là Francisco Tárrega (1852-1909) đẵ góp phần đưa tiếng đàn ghita trở lại đời sống âm nhạc hàn lâm. Những bản nhạc kinh điển không chỉ mô phạm mà còn tràn đầy tính biểu cảm và sự tinh tế. Với mong muốn cây ghita có một vị trí trong dàn nhạc giao hưởng, Tárrega đã không ngừng phát triển kỹ thuật chơi nhạc ghita, chuyển soạn các tác phẩm của Frédéric Chopin, Robert Schumann, Johann Sebastian Bach cho ghita.

3. Phong cách âm nhạc và phong cách chơi của bạn là gì? Ngoài phong cách cổ điển và kĩ thuật chơi Guitar truyền thống thì Fingerstyle cũng là một nghệ thuật chơi Guitar được rất nhiều bạn trẻ theo đuổi. Ta có thể hiểu nôm na Finger style là những kỹ thuật sử dụng để chơi đàn guitar, tạo cho bản nhạc sự sống động bởi nhiều âm thanh phát ra do người chơi sử dụng tay của mình tác động vào từng phần của đàn. Điều này khiến cho bản nhạc của người chơi có vẻ như có nhiều loại nhạc cụ cùng tham gia.

Trong Phân loại đàn guitar( p1) và phân loại đàn guitar( p2) chúng ta đã tìm hiểu được khá nhiều loại đàn, Sereis phân loại đàn guitar của tôi mong rằng sẽ cung cấp cho các bạn muốn tìm hiểu về dan guitar và muốn hoc dan guitar phần nào kiến thức về dan guitar, tiếp theo chúng ta sẽ cùng tìm hiểu cách phân loại đàn guitar trong phần 3 này: 1 .Ghi-ta điện Les Paul. Nhạc cụ này xuất hiện vào năm 1952. Người ta đã lấy tên của Les Paul, một nhạc công ghi-ta nổi tiếng cuối thập niên 1940 và đầu thập niên 1950, để đặt tên cho loại đàn này. Những mẫu thiết kế đầu tiên của nhạc cụ này do hãng Gibson sản xuất vào đầu thập niên 1950. Tuy nhiên, trong thời kỳ ấy, nhạc cụ này chưa được phổ biến rộng rãi nên ít người mua, vì thế hãng Gibson tạm ngưng sản xuất vào năm 1960. Đến giữa thập niên 1960, nhờ sự chuyển động mạnh của dòng nhạc pop rock nên nhạc cụ này được phục hồi và trở nên chuẩn mực cho tới ngày nay.

Đây là nhạc cụ thuộc bộ dây, âm vực khoảng 3 quãng tám, được chế tạo từ gỗ, kim loại và plastic. Chiều dài của nó từ 1,1 đến 1,2 m. Về cơ bản, Ghi-ta đệm Streinberger được thiết kế khác biệt so với bất kỳ loại guitar nào. Thân đàn thường được làm bằng plastic dày, rắn chắn hơn gỗ của loại đàn bass truyền thống. Nó phát ra âm thanh thô cứng, rõ ràng. Thân đàn rỗng và nhỏ, chứa những thiết bị điện tử mà ampli và bộ khuếch âm cho phép tạo ra nhiều loại âm thanh khác nhau.

Tuy nhiên, tại Việt Nam chỉ phổ biến 2 loại đàn là Dreadnought và Grand auditorium. Thiết kế cơ thể sẽ quyết định kích thước dây đàn thích hợp. Thông thường loại dây có kích cỡ trung bình (Medium) sẽ phù hợp với hầu hết các loại đàn Guitar có thiết kế như hình bên trái (Dreadnought) . Loại dây nhẹ (Light) thì thích hợp với đàn Acoustic có thiết kế như hình bên phải ( Grand auditorium).

Nếu bạn đang tập kĩ thuật strumming thì nên chọn dây đàn có đường kính và kích cỡ trung bình là tốt nhất.

I. Tự học đàn guitar cơ bản- những ký hiệu âm nhạc. 1. Tên các dấu nhạc có cao độ khác nhau mà người ta thường dùng là : Khi bạn có ý định tự học đàn guitar thì đây là điều cơ bản bạn nên biết: trong guitar cũng có các nốt nhạc cơ bản như khi ta chơi piano vậy, các nốt đó bao gồm: DO, RE, MI, FA, SOL, LA, SI gốc tiếng La-tinh, đọc theo tiếng Việt là ĐÔ, RÊ, MÍ, FA, XON, LA, XI. Đó là 7 bậc cơ bản của hệ thống thất âm, tính từ thấp lên cao. Muốn lên cao hoặc xuống thấp hơn, người ta lặp lại tên dấu các bậc trên với cao độ cách nhau từng quãng 8 một (còn gọi là bát độ).

Mỗi loại guitar đều có những cái thú vị riêng của nó,điều quan trọng khi học đàn guitar là bạn cần biết được mục đích của mình là gì và phấn đấu theo đuổi nó, học guitar thực sự không khó mà chỉ cần bạn kiễn nhẫn, thời gian đầu có vẻ khó khăn nhưng bạn yên tâm, nó sẽ qua nhanh thôi và thành công sẽ đến với bạn. Nếu bạn vẫn còn băn khoăn về học đàn guitar thì có thể liên hệ với Tôi ở ĐÂY, tôi sẽ giải đáp những thắc mắc của bạn trong thời gian sớm nhất.

Cây đàn guitar lại cho ta rất nhiều thú vị và việc học guitar cũng vậy. Lời khuyên cho bạn là hãy bắt đầu với cây đàn guitar cổ điển, tôi dám chắc rằng chỉ cần bạn động vào nó, khi bạn thưởng thức nó, gửi nó cho một số người, hay bạn muốn trở thành tay guitar chuyên nghiệp hoặc chỉ đơn giản là chơi guitar để thỏa mãn sự đam mê của mình, những âm thanh từ cây đàn do chính bạn tạo ra sẽ mê hoặc chính bạn. Bao giờ khi học đàn guitar bạn cũng nên bắt đầu học đàn với cây đàn loại đó -hoc đàn guitar cổ điển. hoặc Ai cũng có thể trở thành người chơi guitar, bằng cách tự học hoặc người khác hướng dẫn.

3. Phần mềm, học guitar online. Có không ít bạn chọn cho mình cách học guitar cổ điển bằng cách học qua phần mềm, học online, nó mang lại cho bạn khá nhiều lợi ích như: tiết kiệm thời gian, chi phí, bạn có thể học ở mọi lúc, mọi nơi, bất cứ khi nào bạn thích, bạn có thể học đi học lại nhiều lần mà không sợ tốn kém. Tôi đang nói về những người thực hiện tốt nhất, và cơ hội nhanh nhất để khám phá là những được là những gì? nhưng bạn cũng nên chú ý rằng bạn cần học tập một cách bài bản và thu thập các web hoặc video đó một cách bài bản thay vì nhảy cóc và ăn sẵn. Một số lượng tốt các bài hướng dẫn có thể được lấy từ một loạt các trang internet chuyên chơi guitar và có rất nhiều lời khuyên tuyệt vời mà có thể được tìm thấy trên Youtube.

Và như vậy tôi cũng dám cá rằng ban đầu bạn sẽ cảm thấy rất khó khăn, đôi khi muốn bỏ cuộc nhưng chắc chắn rồi bạn sẽ thành công trong việc chinh phục việc tu hoc guitar đệm hát. Và bạn cho rằng mình mất thời gian cho việc tập guitar. Có lẽ không phải thế! Theo nghiên cứu của các nhà khoa học, não bộ con người chia làm não trái và phải. Cả 2 ngang nhau. Não trái: về suy luận logic, tính toán,….Não phải: mộng mơ, âm nhạc,…Vậy đã rõ, việc tu hoc guitar giúp 2 bộ não của bạn làm việc ngang bằng nhau, cùng phối hợp làm việc, giúp bạn có khả năng làm việc nhanh, nhớ lâu,……Làm tăng hiệu quả làm việc. giúp bạn yêu đời hơn,và đăck biệt với các bạn nam thì sẽ có một kĩ năng

Nói vắn tắt thì bạn chỉ cần theo mấy luật căn bản trong 3 bài trên đây là có thể tìm được các hợp âm căn bản và “trị được” khoảng … 90% những bài nhạc Việt.Trong phần này chúng ta đã bàn về mục hợp âm, tức là những vấn đề liên quan đến bàn tay trái. Trong một bài tới, tôi sẽ viết tiếp về những quy luật dành cho bàn tay phải. Nguồn gốc của cây đàn guitar là từ đâu? Trải qua quá trình hình thành và phát triển hàng thế kỷ, kết hợp giữa Đông và Tây, xuất phát từ các dân tộc Arập cổ đại cách đây hàng ngàn năm rồi trải qua một thời gian được điều chỉnh để có hình dáng, tính năng của một cây đàn guitar như ngày nay.

Thế kỷ 19: - Đàn guitar có hình dáng đặc thù phổ biến như hiện nay với 6 dây được sáng tạo và phát triển bởi Antonio Torres (1854). �"ng cũng được coi là cha đẻ của cây đàn guitar hiện đại. Những cây đàn guitar có cấu trúc mới(như hiện nay) hình thanh và âm sắc tuyệt hảo. AntonioTorres đã nghiên cứu tìm ra cách chỉnh cấu hình bên trong đàn và nghệ thuật tinh chế gỗ. Các cây đàn có âm thanh vừa đẹp lại vừa chuẩn xuất hiện. Phải nhiều chục năm sau đó người ta mới phát hiện ra những bí kíp làm đàn của Torres. Tuy nhiên trong thời kỳ này, guitar lại phát triển mạnh nhất ở Pháp chứ không phải Tây Ban Nha. Paris tụ hợp được những nhạc sĩ danh tiếng nhất.

Tôi từng biết những tay chơi Guitar đã sử dụng đến năm sáu cây đàn guitar chỉ trong vòng chưa đầy hai năm. Tuy vậy, họ vẫn chưa hài lòng và tiếp tục đổi cho đến khi họ tìm được cây đàn guitar tốt nhất cho mình. Một lời khuyên hữu ích dàn cho tất cả những người chơi đàn guitar chuyên nghiệp mà chúng tôi tiến hành phỏng vấn là bạn hãy mua cây đàn guitar tốt nhất mà bạn có thể mua ngay trong lần đầu tiên Khả năng chơi và khả năng phụ thuộc là thước đo chất lượng, không hề có đường tắt trong vấn đề này. Trong sự cạnh tranh khốc liệt của những hãng đàn guitar, cách mà các nhà sản xuất tạo ra những cây đàn guitar rẻ hơn đó là sử dụng những vật liệu và bộ phận kém chất chất lượng cùng với nhân công tay nghề yếu. Kết quả đó là một cây đàn guitar rẻ mà ta có thể mường tượng qua cái tên của nó.

Nguyên tắc thứ 4: Quan tâm việc thưởng thức. Tôi nghĩ bạn có thể mua bất kỳ một cây đàn Gibson Classic (I remember the cheapest about $1699 expensive lòi eyes 0_o) và trong vài năm, nếu bạn muốn bán để kiếm tiền từ nó. Nhưng bạn sẽ làm được điều đó vì nhiều lí do.Lí do quan trọng nhất mà bạn mua một cây đàn đó là để CHƠI nó, nhưng bạn cũng có thể thích một nhạc cụ của những người muốn trao đổi hoặc bán lại để tăng giá trị theo thời gian. Những nhạc cụ được làm năm 1959 – sunburst Les Paul Standard, đựoc bán giá $ 250 vào thời điểm đó thì nay có giá trị hơn $100.000 ở những chợ bán đồ cũ (money money). Bạn có thể tự nhận thấy lí do nhạc cụ có chất lượng cao sẽ nhanh chóng có giá trị lớn hơn gấp nhiều lần so với cái giá ban đầu bạn đã trả.

Độ vang của thân đàn nhờ cấu trúc hình vòm, như là những cây đàn guitar điện đầu tiên – nó giống như một cây đàn gỗ nhưng đã được gắn thêm pickup. Những cây đàn guitar đó chỉ được cho rằng là để tạo ra tiếng Acoustic (kiểu như mình dùng đàn thùng ấy), cuối cùng đi đến một mẫu đắt tiền hơn với gỗ vân sam đặc ở phía trên và gỗ thích đặc ở mặt lưng và bên cạnh trong khi cái rẻ hơn thì sẽ có phần trên, đằng sau và bên cạnh được làm bằng những mảnh gỗ thích mỏng.

*Nguyên tắc thứ 6: Chú ý vào âm thanh mà cây đàn phát ra. It’s the old saying about a chain being only as strong as ít s weakest length (câu này tui dịch ra super banana nên các bạn thông cảm). Cái đàn rẻ tiền thì chỉ cho được những tiếng rẻ tiền (yeah yeah). Chiếc pickup trên cây đàn guitar và bass nên được bảo vệ tránh khỏi những điên từ từ bên ngoài mà có thể là nguyên nhân gây ra những tiếng rè hay buzz (always see on YM). Chúng cần được bảo vệ bằng sáp ong hoặc nhựa epoxy (một loại nhựa kỹ thuật chắc ai cũng biết) để chống lại những sóng gây ảnh hưởng đến pickup.

*Nguyên tắc thứ 8: Chỗ nối giữa cần đàn và thân đàn. Chúng tôi thích sử dụng keo để nối cần đàn bởi vì như thế sẽ giữ được góc một cách chính xác. Chúng tôi đã thấy những người chơi gita đã phải dùng những miếng gá để làm cho cần đàn về đúng góc. Chỗ nối cần đàn đàn phải kín và không bị dịch chuyển để không một dây nào bị sai sau khi đánh. Nếu cần đàn bị lỏng thì dây đàn cũng sẽ mất đi độ rung và cây đàn cũng mất đi độ vững và âm thanh.

Khi nhà sản xuất cố tình cắt bớt các góc để tiết kiệm tiền, thì cũng đã để một bằng chứng chi tiết. Những trang trí bên ngoài, đó có thể là những vết nứt trên thân gỗ, sự cẩu thả trong đóng đường viền hoặc những vết bào không phẳng. Những vấn đề nghiêm trọng hơn như phím bấm bị gồ và dây bị lỏng ở khe nut. Tất cả đã là hiển nhiên, những vấn đề có thể nhìn thấy được đã làm gợi lên trong tâm trí nhà sản xuất không coi chất lượng sử dụng và những lỗi ẩn trong những cây đàn guitar là một vấn đề nghiêm trọng.

*Nguyên tắc thứ 14: Nghe những tiếng ồn do điện. Cục hiệu ứng (dân ta hay gọi là phơ) là một trong những lí do đó. Không ai muốn có những tiếng lạ phát ra từ cái đàn guitar của mình.

Chọn mua đàn guitar tốt, tư vấn kinh nghiệm chọn đàn. Đàn Guitar, cũng giống như xe máy hay những niềm đam mê khác, có thể tạo ra sự lôi cuốn và say mê kì lạ ngay cả với những người mua đầy lý trí và kinh nghiệm. Là một người vừa bắt đầu chơi, không có nhiều khái niệm về đủ các nhãn hiệu và chủng loại trong cửa hàng, bạn rất dễ dàng bị lôi vào những sai lầm tai hại. Trong phần sau đây sẽ mang đến cho bạn những lời khuyên tương đối để tránh phải "hố nặng" khi mua cây đàn đầu tiên của mình. Hãy đọc qua một vài bài báo hay tài liệu về cây đàn guitar, đi cùng bạn bè có kinh nghiệm, hoặc hỏi han về cách chọn đàn trước khi thực sự đi mua. Đừng bao giờ đi chọn đàn trong sự vội vã hay vào những ngày cuối tuần, nghỉ lễ, khi mà các cửa hàng thường đông đúc, tấp nập và ồn ào nhất

III - Cách chọn đàn. 1. Nếu chỉ độc tấu, và nhất là ở Việt nam, nên chọn mặt đàn bằng tuyết tùng (top cedar). Tuyết tùng kêu vang, lan tỏa, ấm, hơn nữa ít hấp thu độ ẩm nên phù hợp với Việt Nam. 2. Hông đàn và mặt sau đàn (back and side) nên chọn gỗ hồng đào (rosewood). 3. Tất cả nên dùng gỗ nguyên miếng, không nên chọn loại gỗ ván ép, không tốt. 4. Vân gỗ trên mặt trước của đàn phải đều, dày, mịn mới là loại gỗ lâu năm và tốt. 5. Cần đàn bằng gồ mun. 6. Chú ý xem hệ thống Bracing bên trong thùng đàn thế nào. 7. Vỗ vào thùng đàn, nghe có to không. 8. Khi thử âm thanh, nên chọn chỗ càng ồn ào, càng rộng càng tốt, xem tiếng đàn có kêu to và vang không. 9. Thử âm bồi ở tất cả các vị trí, nghe có trong trẻo, rõ như tiếng chuông không. 10. Đánh một hợp âm lên, chú ý nghe rõ độ separation của các nốt có rõ không, hay là chỉ nghe phừng một cái còn chả thấy từng nốt riêng biệt vang lên đâu sất. 11. Đánh các nốt của dây 1,2,3 ở các phím đàn cuối, xem âm thanh có vang lâu không hay là tịt ngóm.

Tư thế khi chơi đàn guitar. Ngồi hoặc đứng, chúng ta đều có thể chơi được đàn guitar, và nó gần như không ảnh hưởng gì đến kỹ thuật hay giai điệu. Nhưng đối với các loại Đàn guitar khác nhau thì lại có những tư thế chơi rất khác nhau. Do đó, bạn cần thiết phải học tư thế chơi Guitar đúng để tránh những tổn thương không mong muốn đến cột sống, cánh tay và bàn tay.

Nên dùng ghế cứng hoặc ghế chuyên dụng để chơi đàn, không nên dùng ghế có lông đệm dày. 1. Toàn bộ trọng lượng đàn dồn vào 2 chân, 2 tay hoàn toàn tự do. Tay trái vươn lên vừa tầm ( ko quá cao hay thấp ) và dễ dàng di chuyển. Nhiều bạn ngồi sai tư thế nên tay trái phải làm cả 2 việc : di chuyển và nâng cần đàn - thật khổ sở và khó khăn.2. Dây đàn vuông góc với ngón tay phải : để tạo tiếng đàn tốt nhất. 3. Điều quan trọng nhất là tư thế lưng phải thẳng.

Cấu tạo của đàn guitar. Đàn guitar có cấu tạo khá đơn giản như bao loại nhạc cụ cổ điển khác, bao gồm: Thùng đàn, cần đàn, phím, đầu đàn, lược, khóa…Tuy nhiên, bộ phận quan trọng và có tính chất quyết định đến chất lượng âm thanh của cây đàn guitar chính là thùng đàn.

- Ngựa đàn là một miếng gỗ mỏng được đặt ở trên mặt đàn, có công dụng để “neo” dây đàn vào thùng. - Xương đàn thường được làm từ nhựa hoặc xương, cùng với lược đàn giúp cho dây đàn có khoảng cách với mặt phím. - 1 bộ phận nhỏ khác là Pin đàn là các chốt để giữ dây đàn với ngựa.

CÁCH CHỌN ĐÀN ORGAN. Đàn Organ là loại nhạc cụ đa năng, nhưng lại dễ học vì vậy đàn organ luôn là lựa chọn của rất nhiều người. Việc chọn được chiếc đàn Organ phù hợp không chỉ phụ thuộc vào túi tiền, mà còn vào trình độ đàn hiện thời của người sử dụng...

TỔNG ĐẠI LÝ NHẬP KHẨU VÀ PHÂN PHỐI DAN GUITAR LONG QUÂN
P. KINH DOANH Ms. DiễmĐT: (08) 3514 0464
HOTLINE: 0936 851599